扬州历史人物故事大全 [扬州名人故事]
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篇一：(激励学生成长的名人故事)艺术家成长故事_扬州怪才郑板桥郑板桥，名燮，字克柔，号板桥，清代著名的书画家、文学家，“扬州八怪”之一。
郑板桥出身于一个破落地主家庭，相当贫困。在他3岁时他的母亲就生病去世了。后来父亲又续娶了郝氏。继母是个善良的人，对他很好。可是，在他14岁的时候，继母又病逝了，板桥又一次失去了母爱。万幸的是，他的养母一直陪伴着他，给他以母爱。
郑板桥的少年时代，在家里受过了启蒙教育。17岁时，离家到真州去读书。20岁时，跟随本乡先辈陆种国学习填词，同时结交了许多喜欢诗画的朋友。
1712年，郑板桥考取了秀才。23岁时，郑板桥结了婚，生有两男一女。生活的日益困苦，迫使郑板桥不得不中断学业，开始谋生。起初，郑板桥在真州教馆，即私塾当起了教书先生。但他对教馆生活十分不满；感到痛苦和羞辱。的确，这是一个低贱的、傍人门户的、像坐牢一样的差事，而且收入很少。郑板桥就这样过着半饥半饱的日子，家庭经济状况每况愈下。有时郑板桥满怀热情地出去借债，但刚走到中途就已觉气馁，等真正见到对方，往往遭遇冷言冷语，借钱的话则没法出口，只好打道回府。妻子拿出自己旧日的钗簪衣物，送进当铺，换回一点点粮食。就在全家最窘迫的时候，郑板桥最心爱的儿子死了，这对他来说是一个沉重的打击。郑板桥30岁时，他的父亲去世了，家中生活更加困苦，到了揭不开锅的地步，不断有人上门讨债。为了生存，郑板桥不得不决定辞馆出游，以卖画谋生。这一时期，范文写作长达十年。他游历了庐山、长安、洛阳、北京等地方，创作了不少诗文。特别是在书法和绘画上有了自己的独创。
郑板桥的书法以隶、篆两种书体参合行书、楷书，其中以隶书和楷书为主而成的一种新书体，自称为“六分半书”。“分书”，即隶书，又称“八分书”。“六分半”即是使书体介于隶书和楷书之间，而且隶书多于楷书，这样就不足八分，因此，就叫“六分半书”。这在当时是一种大胆而惊人的变化，对于书法史，也是一种难得的自我创新。
郑板桥的“六分半书”纵横错落，瘦硬奇峭，具有很鲜明的艺术特色，主要表现在两个方面：一是以画笔入诗，恰到好处地将绘画用笔的高度成就吸收到书法中去；二是他的行款布局特异。字常常不是直写到底，而是大大小小，方方圆圆，正正斜斜，疏疏密密，浓浓淡淡，一眼望去如马路上乱铺的石子，但(来自:WwW.ZW2.CN 爱作文 网)细玩之下，却又发现有着音乐一般的节奏和韵律感。
郑板桥的画以兰、竹、石、松、菊、梅等为主要描绘对象，而尤工于兰、竹，将墨竹推向极致。
郑板桥的竹画达到了炉火纯青的艺术境界。他笔下的竹子千姿百态，多而不乱，少而不疏，笔力劲峭，体貌疏朗，是他坚忍倔强的人格的写照。郑板桥善于通过简洁生动的线条，勾勒展现出竹枝的坚韧和勃勃生机。他的画纯用水墨，没有采用彩晕色染的画法，在酣畅淋漓的墨色中传达出竹子的青翠或饱经风霜，韵味隽永，意境美妙，令人回味无穷。
郑板桥与妻子徐氏二人相濡以沫，共同过了十几年艰难辛酸又真挚情深的生活。徐夫人去世后，郑板桥又续娶了饶氏，两人互敬互慕，情投意合，生活非常幸福。
郑板桥49岁时被选为七品县令。
声名大震，世人争先向他索要字画。但他非常自重，非重金不与。有一次江西张真人来了，商人们争着想巴结他，就想得到郑板桥的书联献给他。张真人定做了一张大纸，一丈多长，六尺多宽，派人求他的字，并请他撰写词句。派来的人问郑板桥要多少钱，郑板桥说“一千金”，派来的人嫌贵，只出五百。郑板桥欣然同意，奋笔直书，很快就写成了上联“龙虎山中真宰相”。派来的人要求写下联，郑板桥笑着说：“说好是一千金，你只出五百，我也只给你一半。”派来的人只好回去告诉商人们，商人不得已，只得如数给他，他即刻书写了下联“麒麟阁上活神仙”。人人都赞叹工妙绝伦。
据《潍县志稿》载，郑板桥调职潍县的第二年，潍县发生了百年难遇的大旱，赤地千里，寸草不生，加上前两年的瘟疫、蝗灾等灾难，百姓无以为食，甚至出现了“人相食”的残酷情况。最全面的范文参考写作网站面对如此惨状，郑板桥忧心如焚，赶忙向上司报告，请求赈济灾民。但事关紧急，他又决定立刻开仓放粮，赈济灾民。但按照大清律例，开仓赈灾必须得到上级的批准，方可实施。于是有人劝他不要急于开仓，免得得罪上司。但一心想救灾民的郑板桥如何肯听，他激动地说：“现在什么时候了，等到上级的批准，老百姓已经饿死了，若有处分，我承担。”他开仓拨出一批谷子，叫百姓写借条来领。此举救活了成千上万的人。
晚年的郑板桥，以在扬州居住为主，与汪士慎等人游历聚会，吟诗作画，形成了著名的扬州画派。他们的画风和当时所谓“正统”画风有所不同，被当时的人视为画坛的“怪物”，于是有“扬州八怪”之称。传世作品有《竹石图》、《九畹兰花图》、《修竹新篁图》等，后人辑有《郑板桥全集》、《郑板桥先生印集》。
1765年，郑板桥去世，享年73岁。
篇二：扬州名人
扬州第一修脚高手——陆琴
自古扬州三把刀：厨刀、理发刀、修脚刀。陆琴堪称扬州从事修脚行业的第一位女工。在练习修脚功夫时，首先手感要好。陆琴先用竹筷竖着一层层地削，越削刀工越细，削下来的筷子就越薄。一年下来，她削掉的筷子整整有一箩筐。经过刻苦钻研，平刀、片刀、条刀、刮刀、枪刀，思想汇报专题各有各的招，刀刀有绝招，陆琴把“修、片、剥、挖、捏”等技巧掌握得相当娴熟。陆琴本人陆续获得了“全国高级技师”、“全国优秀服务员”等称号。陆琴也因此成为扬州第一代女子修脚大师，被誉为“脚上雕花”能手。
当日本朝日新闻电视台专程来扬州拍摄《中国修脚大师陆琴》专题片时，陆琴道出了心声：“并不是所有出名后的中国人都要跑到国外发展才有所作为。中国是有将近13亿人的泱泱大国，如果按百分之一的比例来计算，修脚的市场又有多大？更何况我手中的修脚刀打上的烙印是?中国·扬州?”。
陆琴用自己的行动改变了社会对修脚行业的偏见，她深感自己肩上责任重大，开始寻求把“扬州脚艺”做强、做大的方法。首先，她在扬州商业技术学校开设了全国第一个修脚专业，自编教材，开始培养修脚专业人才。受南京市相关部门的邀请，这位年仅34岁却已经拥有20多万服务人次的修脚大师正式前来南京创业。范文TOP100此外，陆琴还吸纳了十几名大学本科生进店，全面提升企业的管理水平。最后，陆琴开始走出扬州、发展连锁，目前已经在扬州、北京、深圳、南京等地
开设出了10家以“陆琴”命名的连锁店。对于修脚市场，陆琴乐观地认为：全国有13亿人口，这个市场大得做不完。陆琴这种不屈不挠的精神值得每个人学习。
篇三：扬州名人和扬州文化
“扬州八怪”之“怪”与扬州现代发展的创新
扬州，自古以来的一座历史名城，“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”等脍炙人口的诗句向我们证明了扬州的巨大魅力。俗话说得好:一方水土养一方人。从古至今，在扬州这块人杰地灵的风水宝地上诞生了不少名人，有唐代高僧鉴真、宋代词人秦少游、清代学者李涵秋、现代学者任中敏、现代散文家朱自清以及以郑板桥和罗聘为代表的“扬州八怪”等等。
在扬州八怪纪念馆和扬州天宁寺内陈列着扬州八怪的一系列书画作品，初看似乎和其他书画展览无异，而我对于书画展览一向是排斥的，一来我对书画并不精通，也就很难在其中品出趣味来，二来既然并不是真的能看懂还硬要装出深谙其道的样子在我看来实在滑稽——太做作。可当我和同行的小伙伴穿过展览室的时候，我却被吸引了，这些书画作品很有特色，并没有那股陈腐晦涩的味道，而且题材大都是渔人柴夫、鸡犬飞鸟这些平常生活中随处可见的事物，与“正统”文人一味的追求抽象高雅的层次而让人无法欣赏的距离感显现出明显的不同。
在金农身上，我看到了离经叛道这四个字，他首创漆书，并和郑燮在“帖学”一统天下的书法界树起叛逆的大旗，成为清代书道的领风骚者；在罗聘身上，个性色彩得以张扬，他的《鬼趣图》在讽刺世事的同时让人眼前一亮；在汪士慎身上，顽强的生命力喷涌而出，到了晚年，即使双目失明，还坚持书法创作······这在当世人看来是不和正统、难以理解之举，因此被称为“怪”，但从另一个方面来看，这是他们对传统的突破，对创新的追求，这对我们现代的扬州文化来说，是值得借鉴的。
一座城市的文化是城市发展的灵魂，同时我们应当看到以扬州八怪为代表的扬州文化的优势所在——创新，并把这种文化融入城市现代化发展的步伐中去。像扬州这样因深厚的文化底蕴而扬名天下的城市并不多见，因此我们要倍感珍惜，要将文化底蕴的发扬作为城市建设的核心部分，经济只是外在的繁荣，文化才是真正的希望。
自现代城市规划发展以来，一哄而上的旧城改造却造成了对古城和古建筑难以修复的破坏，让真正的历史的东西从我们的世界里永远的消失。当然，这并能用来当做反对城市规划发展的理由，只希望我们在向前奔跑的同时不要忘了拉上传统文化的手，否则，就算第一个到达终点，我们拿什么来做胜利的花冠？
在扬州地标性建筑文昌阁附近的一块地方，立着一块石碑，上面刻着江泽民主席送给故乡的一句话：将扬州建设成现代文明和传统文化相结合的城市。我想，这就是扬州未来发展的方向所在。
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